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maurice

教授级烧友

go

一张差点走宝的民乐精品

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发表于 2016-4-1 11:05:54 | 只看该作者 | 倒序看帖 | 打印 | 使用道具

年初时在友人处听了一张龙源唱片的《沛》精选专辑，里面有一首演录俱佳的曲目让我印象深刻，那是一曲由箜篌演奏的《春江花月夜》。这种乐器音色柔美清澈，音域宽广，音乐感染力很强。经过查阅相关资料才得知箜篌流传至今已有两千多年的历史，与竖琴有着相似的外观，但却是双排弦设计，演奏上还多了压颤技法，因此聆听时更有韵味，音色也较竖琴更丰富多变。之后每每听到拨奏乐器都让我想起箜篌的美妙音色，于是托朋友去找这张箜篌专辑。

前段时间收到一个快递，我还纳闷最近没买唱片，打开一看可高兴了，原来是这张箜篌专辑——《清明上河图》。当我按下play键后，悠扬古朴的笛声在书房中飞扬，接着是清越空灵的箜篌拨奏有如仙女散花般的飘散开。箜篌每一粒音符就像是蒙自石榴的果肉，晶莹剔透、鲜嫩多汁。瞬态和两端延伸越是好的系统，越能感受到箜篌音色的美妙。整张专辑光《清明上河图》就分了五个乐章，透过笛子和箜篌的联袂，深动地再现了北宋汴京承平时期的繁荣景象。

第七轨《春江花月夜》是笔者的最爱，该曲目将箜篌音色之美表现得淋漓尽致。本张专辑使用的是凤首双排箜篌，在共鸣箱的烘托下，让我感到自己好像坐在一叶小舟上品茗赏乐。每当共鸣箱发声时，好似在听者心湖中泛起涟漪，随之而来的快速拨奏又像是徐徐春风掠过湖面后，粼粼的波光在闪烁。这首曲子旋律古朴和谐、雍容典雅、音韵舒展，随着演奏者富于变化的拨奏手法，乐曲所描绘的意境也时而幽静恬淡，时而热烈奔放，全曲将大自然的美景和作者的思绪完美结合。这种感受真是太美妙了！！！

第八轨是二胡名曲《二泉映月》，平日里听惯了朱昌耀的二胡独奏版本，现在听这个二胡、箜篌二重奏倒是给人带来全新的体验。似乎二胡独奏版本的悲伤感少了些，箜篌在此作为乐曲的铺垫，曲中与二胡的对话更像是一位聆听阿炳艰辛人生的友人，并且运用共鸣箱的发音营造出些许温暖的意境，仿佛有人在安慰阿炳一般。

专辑最后一曲让我对演奏者吴琳在音乐上的造诣留下深刻的印象。《一剪梅》是宋代女词人所写，此词作于李清照与丈夫赵明诚离别后，反映出初婚少妇思念夫君的一腔深情。这首曲子妙就妙在，由吴琳本人拨奏并清唱，经事后向录音师了解，清唱是单独录音后再混音的。我曾反复仔细聆听，但清唱和拨奏之间居然融合得天衣无缝，人琴合一的最高境界在此曲中完美呈现。吴琳在气息控制和发音技巧上极具天赋，曲中的清唱充分体现了她在连、顿、强、弱上的扎实功底。借用苏轼《赤壁赋》中的“余音袅袅，不绝如缕”来形容此曲再恰当不过了。

此张专辑由李小沛老师操刀，在央视400平米的大录音棚里录制，吴琳的超凡技艺透过箜篌将民乐的魅力展现得与众不同。我相信这张专辑必将成为乐迷竞相收藏的民乐精品！